【时事播报】艺术之旅印象记——雅典，一个传统与现代交织的城市

雅典，一个传统与现代交织的城市

作者：顾丞峰

离开普通公共汽车长途站大小的卡塞尔机场，五个小时的空中飞行后，我们来到更加热气灼人的雅典。作为第14届卡塞尔文献展的另一个展区，实际上雅典展区开展要早于卡塞尔展区，前者是4月8日开幕，后者是6月10日。此次卡展的主题是“以雅典为鉴”，当我们在雅典搜寻“何以为鉴”时，审度策展人Szymczyk提出的“双城记”计划，可以说是逆流而上，是针对希腊问题的一次反向性和双边性探讨。探讨什么？德国是最大的债权国、而希腊是最典型的债务国。这样的“双城记”恐怕也是意味深长吧。

雅典的主要展场有雅典当代艺术博物馆、雅典市美术馆、雅典美术学院和雅典音乐学院。主要是前两者。目力所及之作品，约有接近三分之一的作品似曾相识——也就是说我们曾在卡塞尔见过！据说这也是策展人的主意。

雅典当代艺术博物馆大门口，这是雅典卡塞尔展的主场馆。

Bili Bidjacka的国际象棋对弈装置作品。观众可以选择是卡塞尔还是雅典来进行对弈。

雅典的卡塞尔展作品中，人们仍然感受到作品中散发出关注政治、族群、迁徙、弱势群体的倾向。这点因为在雅典这样一个特点的地点展示，显得更加强烈。

德国1933年举办的夏季奥运会，正是希特勒将自己与雅典联系起来的契机。艺术家以此提醒历史。

对曾经的社会主义的追忆，也是卡塞尔文献展的一个侧面，2017年也正值十月革命100周年。于是人们也看到红色记忆。

俄罗斯“从左到右”小组的影像综合作品《俄罗斯的寂静》，以苏联早期先锋音乐的形式，提示那个“激情燃烧的时代”。

这些人物大家都不陌生，这是在卡塞尔看到的红色记忆。

这作品看了好眼熟，《车床女工》上世纪七十年代曾经发表在中国的《美术》杂志，这是阿尔巴尼亚画家Zef Shoshi 1969年的作品

同样由地拉那画廊提供的《工人》1966年，作者Hasan Nallbeni

《革命战士》1968年，作者Pandi Mele

作品也有纯文献，关于1967-70年尼日利亚内战所有的出版物

也有人情化的，艺术家罗伊·罗森作品《像爱娃·布劳恩一样生与死》。这个希特勒的情妇，毕竟也有正常人的情感。

像在卡塞尔一样，策展者会将目光注视到第三世界国家的画家身上，作品反映的也是他们眼中的日常生活。从欧洲的角度看也可以理解为猎奇，但作品的确很有生活，有现代感，更有意味。

一个海地画家的作品

画家Miriam Cahn纸上作品，虽然不是宣纸，水墨味道很足；当然不能用用笔来要求画家，人家是把水墨仅仅当成一种工具。

这是雅典美术学院，另一个卡塞尔文献展现场所在。学生工作室也完全开放。

学院美术馆的卡塞尔展装置作品。

雅典音乐学院展场墙边。仔细看是作品。这是一个选择问答：第14届卡塞尔文献展是：A，世界市场；B，欧盟；C，欧洲视觉；D，所有以上各选项。

处处古建，不当回事

如果说我们在卡塞尔感受最多的是卡塞尔展的历史英名的话，那么在雅典，人们感受更强烈的应该是这个城市传统与现代的交织。雅典人奢侈富有的古迹残留让人羡慕。

古希腊时期的神庙残迹比比皆是

整个雅典是围绕奥林匹斯山和巴特农神庙而建。呈中心向四周放射状。

这个是雅典学园旧址，拉斐尔的《雅典学园》大名鼎鼎，可惜现在只有残基。

巴特农神庙，这个我们已经熟悉得不惊奇了。

奥林匹斯山俯瞰雅典

雅典跳蚤市场

雅典的另一面：斯塔夫罗斯.尼亚尔霍斯文化中心，SNFCC就在我们住处附近，一个非常现代化的公共空间，完全服务于市民，其公共化程度令人吃惊。

中心里灯火通明，正在展出建筑设计模型展，向公众开放。

四天的奔波与停留，我们对雅典这个城市有了不错的印象。这是一个不把传统视为包袱的城市。希腊人的自信让我们刮目相看。也可以让我们从更深的层面去理解“以雅典为鉴”的卡塞尔文献展设定主题。

编辑zhutoumeiren